| 學習模塊 |
時間 |
知識點 |
教學要求 |
| 基礎理論 |
第一周 |
素描、色彩 、圖象構成概述 、經典CG影片鑒賞、 影視理論基礎
三維動畫概述、影視發展史、精彩視頻賞析
學習Maya動畫片制作的規范流程 |
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學習Maya動畫片制作的規范流程、培養學員全面了解和熟悉三維動畫制作工藝、由老師帶領學員對各個專業進行深入細致的研究，發揮出每個學員自身的專長、樹立良好的團隊意識和規范標準 |
| 模型模塊 |
第二周 |
·三視圖，界面元素及基礎操作
·實例貫穿maya各個模塊
·NURBS建模技巧，常用工具命令，
·道具建模NURBS杯子、小號
·工業建模NURBS，鋼圈 |
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讓學生掌握maya的基本操作，maya的基礎架構，通過一個實例貫穿maya動畫制作的所有流程,使學生能夠熟練使用maya的基本工具,了解maya工作流程,為以后深入學習打下基礎。 |
| 第三周 |
·搖控器（NURBS）
·POLYGON建模技巧，常用工具命令
·飛行器制作（POLYGON）
·道具實例講解
·道具(石凳、推車）（POLYGON） |
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學習工業模型中常用的建模方法，掌握常用的Nurbs表面的生成與編輯方法，可以輕松制作各種機械模型。 |
| 第三、四周 |
·場景設計
·場景制作
·復雜場景制作
·角色設定 |
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充分掌握POLYGON建模技巧，學習電影級別的場景與道具建模。 |
| 第五周 |
·卡通角色建模
·耳朵
·手 |
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角色模型制作，模型結構分析，模型布線分析，并完成能符合動畫生產要求的模型作品。 |
| 第六、七周 |
·寫實人頭結構比例
·適合表情動畫的頭部布線
·頭發等附屬物品的塑造 |
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了解人頭造型比例。
掌握人頭建造技巧。
掌握毛發類模型建造。 |
| 第八、九周 |
·寫實人體的基本比例、骨骼和肌肉的結構
·掌握既適合人物動畫又能體現形體的布線方法
·掌握衣服和身體的造型關系和要點 |
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了解人體結構比例，了解基本肌肉造型，掌握寫實人體制作技巧，掌握衣服的制作方法。 |
| 第十周 |
·角色測試 |
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測試要求：
·生物角色（卡通或寫實）
·帶有服裝和道具
·完成一組完整的情緒表情 |
| SETUP |
第十一周 |
·變形器
·約束
·驅動關鍵幀
·骨骼
·設置 |
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通過幾個簡單例子讓學生了解和知道變形器的使用方法和功能。
通過自動開門動畫、地毯下的動物讓學生了解驅動和路徑動畫。
通過小推車、汽車等讓學生了解約束的使用方法。 |
| 第十二周 |
·角色設置
·蒙皮
·骨骼插件
·角色組 |
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幾個生物綁定讓學生掌握綁定所需要的工具知識，并能獨立完成一個角色綁定。 |
| 動畫模塊 |
第十三周 |
·如何在MAYA設置關鍵幀
·制作3種不同質感的小球
·了解中心和關鍵POSE
·預備動作,蓄力動作,緩沖動作,和運動保持
·延遲，偏移,慢入和慢出弧線Arcs |
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讓學生掌握maya動畫模塊命令，以及ge和ds工具的使用方法。以及曲線調節的方法。掌握基礎動畫理論，建立timming的概念 |
| 第十四周 |
·走路循環動畫實例
·跑步循環動畫實例
·推東西,或搬東西動畫實例 |
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建立學員Pose的概念，理解pose的構成、剪影的好壞。理解重心的位置與身體的關系理解重心移動與腳步位移的配合上半身肢體與重心的配合上半身overlap、overshot動作的保持與動作的過頭雙臂與整個身體動畫的配合，雙臂的偏移、手部的overlap在推、拉、搬、舉過程中，手與身體以及重心和腳部位移的配合（ik類型動畫） |
| 第十五周 |
·步袋子動畫實例
·故事版的繪制方法 |
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| 第十六周 |
·四足動物的走路循環動畫實例
·四足動物的跑步動畫
·口形動畫 |
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本階段重點放在口形表情以及肢體表演上，通過本階段學員應對表演類動畫有一定的認識，初步掌握口形以及語音同步的制作方法，初步掌握臉部各部分配合制作各種表情的方法，能夠通過參考完成一段固定鏡頭，上半身表演類型的動畫。 |
| 第十七周 |
·表情動畫
·非線動畫\路徑動畫，以及其他動畫內容的補充
·空間、時間、節奏、二足、四足、昆蟲等運動規律 |
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對兩足、四足動物的走、跑動作的理解 和制作循環的要點 |
| 第十八周 |
·階段測試，制作一段表演的動畫 |
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測試對話表演 通過測試來檢查學生對角色動畫的理解以及對角色表演、表情、口形等知識點的綜合能力 |
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第十九周至二十周 |
· 材質基礎基本屬性與操作
· 程序文理3d texture和2d texture
· 投射器與紋理組合
· 反射與折射
· Maya工具結點Utilities |
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讓學生掌握有關材質的基礎操作和流程,默認渲染器的應用熟連掌握材質球屬性,Maya材質結點連接方式及工具結點應用。 |
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第二十一周至二十三周 |
· uv劃分
·photoshop應用
·道具、場景材質制作
·卡通、寫實角色材質實例 |
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掌握帖圖繪制的方法,通過實例,讓同學掌握實用技巧,掌握貼圖編輯的基本方法，能夠獨立完成道具，場景，角色的材質制作。 |
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第二十四周 |
·Paint Effects筆刷應用
·燈光基礎燈光類型與屬性
·陰影控制
·設計光線
·光學效果與景深大氣 |
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學習maya燈光常用屬性，學習掌握燈光霧的使用，鏡頭光斑特效，鏡頭輝光特效等，使學生能夠模擬出大多數的燈光及大氣效果。 |
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第二十五至二十六周 |
·室內燈光，實例
·角色燈光，實例
·室外燈光日景，實例 ·室外燈光夜景，實例
·分層渲染與合成 |
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學習光線的設計理論！包括三向光源以及基礎攝影燈光知識，掌握燈光造型的手段,掌握分層渲染輸出的基本要求。 |
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第二十七周 |
Mentalray應用
· Global Illumination全局照明
· Final gathering 最終聚集
· Caustics焦散
· Image Based Lighting基于圖像照明）
· Physical sun and sky 物理天光
· Ambient Occlusion 環境遮擋
· Contour Rendering 線框渲染
· Sub Surface Scattering次表面散射 |
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了解Mental ray渲染器的基本原理，能夠合理運用全局照明，焦散，基于圖像照明，線框渲染，次表面散射，環境遮擋等功能,并能夠靈活運用到自己的作品中。 |
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第二十八周 |
·階段測試 |
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要求合理運用所學知識，按照高清動畫片制作要求，高質量的完成一組靜偵作品，達到行業內對材質燈光人員的基本要求水平。 |
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第二十九周至三十周 |
·粒子基礎
·粒子的深入應用
·Hair系統的使用
·毛發
·布料系統 |
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理解粒子的基本概念及原理,靈活使用粒子制作特殊效果。學習制作自然界常見的煙火閃電等特效。能夠制作毛發效果和布料效果。 |
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第三十周至三十二周 |
·視頻基礎
·合成原理
·常用合成軟件應用
·常用剪輯軟件應用 |
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使學生掌握后期合成制作流程和三維基本輸出方式，合成基本原理及方法，解剪輯制作流程，視頻格式，剪輯方法，輸入和輸出的方式。 |
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第三十三至三十六周 |
視聽語言、剪輯的技巧
故事版分析講解
復雜模型制作技巧 |
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針對班機項目，增加一些補充知識點的學習,提高學生綜合知識能力。 |
PS圖像處理技術
AE影視后期合成 |
第三十七至四十周 |
學習 Photoshop, After Effects, Premiere 在影視動畫片中的合成和剪輯技巧 |
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學習Photoshop掌握材質貼圖繪制的技術、Logo制作和靜幀后期處理技巧;
After Effects工作流程、文字特效、二維與三維合成
Premiere Pro剪輯基礎、字幕高級應用;
掌握電影電視輸出的制式、按不同行業工作需要輸出分辨率和輸出文件類型的特點，學習最終成片的輸出。 |
| 畢業設計 |
一個半月 |
綜合運用，模型、材質、燈光、動畫、表演、創意、渲染等的知識，制作完成一部電影級動畫短篇。 |
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應用和鞏固前10個月學習的內容，通過參與畢業項目的制作對團隊合作、制作流程、文件管理等有一個深刻的理解，積累項目制作經驗，實踐團隊短篇作品。 |
